고창선
1970 ~
Changsun, Koh
계원예술대학교 조소과 및 영국 글래스고 스쿨 오브 아트 조소과 학부를 졸업하였다. 첼시 칼리지 아트 앤 디자인 조소과 석사 학위를 받고 이후 중앙대학교 첨단영상대학원 영상공학 박사 학위를 받았다. 스페이스XX, 갤러리 비원, 시드갤러리, 대안예술공간 이포, 인천아트플랫폼, 브레인 팩토리 등에서 개인전을 개최하였다. 키네틱아트,투데이 (김종영미술관, 서울, 2018), PLAYART_게임으로 읽는 미술 (수원시립아이파크미술관, 수원, 2016), 시간수집자 (경기도 미술관, 안산, 2015), 숭고의 마조히즘 (서울대학교 미술관, 서울, 2015), 카페 인 아시아 프로젝트 (카트만두, 네팔, 2014), New& Now (서울시립미술관, 서울, 2013), COME ON GROUND (일현미술관, 양양, 2012), 수원 푸른지대 창작샘터(수원문화재단, 수원, 2020), 국립현대미술관 고양레지던시(국립현대미술관, 고양, 2013), 인천아트플랫폼 파일럿 프로그램(인천아트플랫폼, 인천, 2009) 등의 레지던스 프로그램에 참여하였다.
현재 계원예술대학교 순수미술과 겸임교수로 재직 중이다.
관조의 대상
Single channel video, 15:06
2022
미디어아트에서는 전통예술과는 다른 방식으로 작품과 소통하게 되는데 이는 관람자의 보다 적극적인 관람 태도에서 일어난다고 할 수 있다. ‘object of contemplation(관조의 대상)’은 우리가 바라보는 시각예술의 진정성에 대한 고민에서 시작된 작업이다. 급속도로 발전한 컴퓨터 그래픽 기술에 의해 실사와 구분하기 어려운 현실이 되었다. 나는 이번 작품을 통해 관람객이 이것을 ‘잘 만들었다’, ‘실사와 같다’ 등의 판단을 하게 하기 위함이 아니라 이 작품에 과연 관람객이 관조하여 몰입할 수 있는가에 대한 질문의 답을 얻고 싶었다.
과거 물리적 거리를 통한 관조에 대한 고민을 했을 때 심미적인 거리는 어떻게 생성되는 것인가를 두고 오랜 시간 고민을 했었다. 물리적인 거리는 관조 또는 몰입이라는 전통과 뉴미디어 아트의 감상의 맥락이었는데 지나고 보니 이러한 관심은 이미지를 통해서 몰입을 하고 관조를 통해서 치유와 위안을 받는 것이 아닌가 하는 나름의 결론을 내릴 수 있었다. 오늘도 나는 엉성한 이미지 앞에서 치유의 시간을 갖는다.

